El Taller de cianotipia es una experiencia práctica en la que aprenderás una de las técnicas más antiguas de impresión fotográfica, desarrollada originalmente por John Herschel en 1842. Utilizando soluciones compuestas de sales férricas fotosensibles y la luz solar, crearemos imágenes con característicos tonos azulados sobre papel o tela. A lo largo del taller, exploraremos cada paso del proceso, desde la preparación de los químicos hasta la exposición y el revelado final. No se requiere experiencia previa; solo curiosidad y ganas de experimentar con esta forma de arte fotográfico alternativo y artesanal.
Este taller cuenta con dos módulos, el teórico será virtual y el práctico, presencial. La asistencia a ambos es esencial para garantizar la experiencia.
Módulo teórico: Una sesión virtual de una hora.
- Revisión de la historia de la fotografía, enfoque procesos nobles y/o alternativos del medio fotografiado del siglo XIX.
- Creación de negativo digital para revelar por contacto.
- Referentes de fotografía contemporánea
- Sustratos y soportes para la práctica.
Módulo práctico: Una sesión presencial de 3 horas.
- Preparación de la fórmula y emulsión de soportes.
- Exposición rayos UV, revelado, secado y archivado.
- Es necesario el uso de bata y guantes para todas las prácticas.
Javier Vanegas. Bogotano (1984), estudió Artes Plásticas en la Universidad de los Andes. Cursó el Máster de Investigación Arte y Creación en la Universidad Complutense de Madrid con una beca completa otorgada por la Fundación Carolina. En el 2019 empezó su tesis Doctoral en Bellas Artes en la línea de investigación en fotografía de la UCM. Ha trabajado como docente en la Universidad de los Andes, en la Universidad Jorge Tadeo Lozano y en la Universidad Javeriana.
Presentó su primera exposición individual en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, MAMBO, con su proyecto de grado Portarretrato Postmoderno. En el 2014, expuso en el Museo de Arte Contemporáneo de Roma, MACRO, en el marco del Festival de Fotografía de Italia con su obra AMPO y en 2018 participó en el Festival Internacional PHotoESPAÑA, Madrid, con la exposición individual Tempus Fugit.
Ha participado en la publicación de libros como Tarjeta de Memoria/Memory Card: Ensayos sobre fotografía contemporánea en Colombia (2016). También publicó en la revista latinoamericana Los sueños de la Razón y en Revela Colombia 2011, del Ministerio de Cultura. En mayo del 2021 fue invitado por la embajada de Colombia en Viena, Austria, para representar al país en la exposición Nueva Fotografía Iberoamericana; y en noviembre del 2021, por la embajada de Colombia en Tel Aviv, Israel, para participar en el Festival Internacional de Fotografía Photo Is:rael con su proyecto VIP. Adicionalmente ha participado en las bienales internacionales de Asunción, Paraguay y Curitiba, Brasil. Ha expuesto su obra en las ferias de São Paulo, Rio de Janeiro, Londres, Buenos Aires, Miami, Lima, Caracas, Madrid, Nueva York y Bogotá. En el 2023 recibió el Premio Nacional de Fotografía otorgado por el Ministerio de Cultura por su trayectoria y dedicación en el medio fotográfico.
Su trabajo visual pone en tela de juicio el parergon del dispositivo fotográfico y cuestiona la mirada colonizada en la actual sociedad del rendimiento a partir del entendimiento y reconocimiento de los saberes ancestrales de los pueblos originarios.
Sábado 30 de noviembre de 2024, 11:00 a. m. a 1:00 p. m.
Museo Colonial, cra. 6 #9-77, Bogotá D. C.
Entrada libre, previa inscripción.
Cupo de alumnos: máximo15.
Los participantes deben ser mayores de 18 años.
