El Museo Santa Clara presenta la exposición temporal La promesa de la artista Juliana Ríos Martínez, quien a través de su obra nos invita a explorar la realidad social y cultural de La Guajira, desde sus tradiciones, belleza y resistencia. La muestra estará abierta al público desde el hasta marzo de 2025.
La promesa evoca la atmósfera vibrante y devocional de la procesión de la Virgen de los Remedios en Riohacha, La Guajira, conectando las manifestaciones devocionales de la exiglesia conventual, hoy Museo Santa Clara con las memorias vivas de esta región. Desde el periodo colonial, las figuras marianas han sido elementos de cohesión social, uniendo comunidades a través de la fe y la devoción. En dos de las tres series, Juliana Ríos Martínez recrea el recorrido de la procesión, invitando al espectador a caminar junto a los fieles, desde las calles de Riohacha hasta el espacio del Museo, donde estas imágenes dialogan con el legado histórico del antiguo templo y su simbolismo religioso
A través de su pintura, la artista busca conectar con la empatía de los vecinos de su taller en Villanueva, y por extensión, con todo el público, transmitiendo la esperanza que emana del arte en territorios históricamente olvidados por el Estado.
Juliana Ríos Martínez es una artista visual nacida en Armenia, Quindío. Su trabajo se caracteriza por una profunda reflexión sobre el contexto social, cultural y político de La Guajira, el territorio ancestral de su familia materna. Influenciada por sus estudios sobre Francisco de Goya y la obra literaria de Gabriel García Márquez, Ríos pinta para dar visibilidad a las realidades y luchas cotidianas de La Guajira, utilizando un estilo que fusiona el realismo con la magia de lo cotidiano.
La exposición La promesa está organizada en cuatro ejes temáticos. El primero de ellos, titulado La procesión de la Virgen de los Remedios, presenta dos series de pinturas que recrean la atmósfera de la histórica procesión religiosa de Riohacha, vinculada a la festividad de la Virgen de los Remedios, emblema de la ciudad. Estas obras dialogan con la tradición colonial del Museo Santa Clara, donde la procesión del Corpus Christi destacaba por su relevancia simbólica, resaltando así el papel de las imágenes marianas como elementos de cohesión social y devoción colectiva.
El segundo eje, La ofrenda, está dedicado a las plantas y frutos que crecen en Villanueva, con obras que representan ofrendas a la Madre Tierra como una forma de gratitud por la vida y la sanación. En el tercer núcleo, titulado La empatía,
Finalmente, el cuarto eje, Pintura “mural” residencia en el Museo, consiste en una serie de pinturas murales que la artista creará durante su exposición en el Museo Santa Clara. A través de retratos ambiguos a partir de la figura de la Niña María y de la Virgen como madre, Ríos Martínez nos invitará a reflexionar sobre la problemática de los embarazos de niñas adolescentes en este departamento, que es un ejemplo de lo que ocurre en otras zonas de la provincia en Colombia. La exposición ofrece una oportunidad única para conocer la cultura devocional y la riqueza espiritual de La Guajira a través de la pintura. Las obras de Juliana Ríos no solo nos acercan a la belleza de sus tradiciones, sino que también nos invitan conocer las realidades sociales que enfrenta esta región. A través de sus lienzos, la artista crea un puente de empatía que nos conecta con las luchas, los sueños y la esperanza de los pueblos de la Guajira.
La muestra estará abierta al público hasta marzo de 2025, con horarios de visita de martes a domingo, de 9:00 a. m. a 4:30 p. m. y es una oportunidad imperdible para aquellos interesados en explorar la rica intersección entre el arte, la historia y la cultura a través de una mirada contemporánea. Actividades de la agenda educativa y cultural, como talleres, recorridos guiados y charlas participativas acompañarán esta muestra en la que el público podrá interactuar.
Invitamos a todos los interesados en el arte contemporáneo, la cultura colombiana y la reflexión social a visitar esta exposición que, más allá de ser una muestra visual, es un testimonio de resistencia, fe y humanidad.
Maestra en Artes Visuales con Énfasis Plástico de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá y Especialista en Animación de la Universidad Nacional de Colombia. En 2012, tras finalizar su formación profesional, asistió al programa intensivo de escultura y pintura en el New York Academy of Art (EE. UU.). En 2017 realizó el curso de Grabado Experimental con el maestro Swietlan N. Kraczyna en Braga, Italia. Su obra ha sido exhibida en países como Colombia, Suiza, Cuba, Canadá, Inglaterra, España, Italia, Francia, Bulgaria y México.
El trabajo de Juliana ha recibido múltiples reconocimientos. En 2024 participó en la Bienal de Bregaglia, Suiza. En 2022 fue seleccionada para la exposición Opposing Fiction de la Fundación Amalgama en Londres y Barcú. En 2019 fue becaria de Arts in Residence en Esbeek, Holanda. En 2018, integró la selección de Artecámara en ARTBO, mientras que en 2016 obtuvo la beca de Residencia Artística Colombia-Estados Unidos otorgada por el Ministerio de Cultura, que le permitió trabajar en el Sitka Fine Arts Camp en Alaska. En 2015 fue galardonada con la Residencia Artística del Consejo de Artes y Letras de Quebec y el Ministerio de Cultura, desarrollando su obra en el Atelier Circulaire en Montreal, Canadá. Además, en 2014 recibió una Mención de Honor en el Concurso de Dibujo Faber Castell, organizado por el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá.
Actualmente, su obra forma parte de colecciones públicas como el Museo de Arte del Quindío (Maqui) y el Museo de Arte del Tolima. Su primer cortometraje de animación, Sin Alas, ha sido presentado en prestigiosos escenarios, entre ellos el Centro Wilfredo Lam de La Habana, Cuba, y ha formado parte de la selección oficial de festivales como TRICKY WOMEN/TRICKY REALITIES 2024 (Austria), el 31st International Festival of Animated Film Stuttgart (Alemania), el 13° Festival Internacional de Animación CHILEMONOS (Chile), el Festival Anima Latina (Argentina), AniMate-Australia Animation, Animasyros (Grecia) y Animaprix (Italia), entre otros.
Juliana vive y trabaja entre Villanueva (La Guajira) y Bogotá, explorando constantemente nuevas formas de expresión artística.
Jueves 5 de diciembre de 2024, desde 5:00 p. m.
Museo Santa Clara, cra. 8 #8-91, Bogotá D. C.
Entrada libre
